Любить по-советски: figurae sententiarum

Любить по-советски: figurae sententiarum
В данной книге размышляется о том, как в советской литературе 1960–1970-х годов изображаются любовные переживания, и важно понять, какие универсальные художественные приемы используются для описания любви в мировой литературе. Для исследования этого вопроса авторы ссылаются на работы А. К. Жолковского и Ю. К. Щеглова, которые анализируют логику и метапоэтику в средствах литературной выразительности. Эти наблюдения помогут нам лучше понять, как различные фигуры мышления используются для передачи любовных эмоций в литературе.
Отрывок из произведения:

Рассуждения о «фигурах мышления» в репрезентации любовных переживаний в советской литературе 1960–1970-х годов понятным образом небезразличны к вопросу о тех сравнительно универсальных изобразительных средствах, с помощью которых любовь изображается в мировой литературе. Для наблюдений такого рода несомненно полезны, например, работы А. К. Жолковского и Ю. К. Щеглова, посвященные описанию парадигматики средств литературной выразительности в терминах логики и метапоэтики[1]

Другие книги автора Константин Анатольевич Богданов
Это сборник статей, который был создан на основе материалов международной конференции «Медицина и русская литература: эстетика, этика, тело», организованной отделением славистики Констанцского университета в Германии. Основное внимание в этом сборнике уделено взаимодействию литературы и медицины, а именно роли литературной риторики в представлении медицинской тематики и влиянию медицины на художественные техники и структуры текстов. Авторы статей исследуют представление медицинских знаний в русской литературе XVIII–XX веков, риторические и нарративные особенности медицинского дискурса, эстетические вопросы связанные с телесной аномалией и каноном, а также коммуникативные модели и формы медико-литературной "терапии" в текстах о взаимодействии между врачами и пациентами.
Эта книга - сборник статей, посвященных известным персонажам из детских книг, фильмов и мультфильмов. От Карлсона и Винни-Пуха до Буратино и Электроника, до Айболита и Кота Леопольда, Чебурашки и Хрюши. Эти герои, ставшие символами советского детства, оказывают влияние на культурное сознание современной России, но до сих пор их роль и значение не были исследованы как социокультурное явление. В этой книге эксперты разных областей - историки литературы, антропологи, фольклористы, киноведы - предоставляют свои разносторонние исследования. Рассмотрение истории и восприятия этих символов позволяет нам лучше понять эстетические предпочтения советского и постсоветского общества, а также обнаружить новые аспекты, которых мы не знали раньше. Это дает нам возможность описать социальные, антропологические и психологические изменения в истории России в ХХ - ХХI веках на более глубоком уровне.
Одна из самых страшных фобий, связанных с психологией человека, это страх быть похороненным заживо. Медицинские книги обычно называют его "тафофобией", что происходит от слова "гроб" и "страх". Это состояние похоже на другие психические расстройства, такие как боязнь замкнутых пространств (клаустрофобия), темноты (никтофобия), стесненных помещений (клитрофобия) и так далее. В таких случаях истории об иллюзорной смерти и живом погребении не вызывает удивления. Они выражают глубокие страхи, исходящие из человеческой психики, которые в принципе не зависят от социально-культурного контекста, в котором они передаются. Данная книга исследует эти явления, чтобы раскрыть их психологическую природу и разобраться, почему они так тревожат многих людей.
Джамбул, знаменитый казахский певец, стал культурной иконой советской эпохи с конца 1930-х до начала 1950-х годов. Его сравнивали с великими поэтами и писателями, его изучали в школах и институтах, ему посвящали стихи и памятники. Однако сам Джамбул, певший на казахском языке и не очень хорошо знающий русский, мало мог оценить русскоязычные переводы своих песен, которые принесли ему всеобщую славу. Кто был на самом деле этот знаменитый Джамбул? В данной книге отечественные и западные ученые пытаются найти ответ на этот вопрос. Можно сказать, что «аватара», созданного советской идеологией для адаптации Джамбула на русском языке, стали именно те русскоязычные тексты, которые пользовались огромной популярностью. Теперь мы можем разобраться в причинах спорной и сложной славы этого известного певца.
"Каннибализм и культура: превратности одного табу" - книга, рассматривающая табуированную тему каннибализма в различных культурно-исторических контекстах. Автор прослеживает историю концепции каннибализма в европейской литературе, начиная с Гомера и Гесиода, и выявляет связь между каннибализмом и представлением о человеческой натуре, социальном порядке и религии. Отмечая связь каннибализма с представлениями о пограничности между человеческим и нечеловеческим, автор показывает, как каннибализм служил инструментом утверждения культурного превосходства различных общностей. Неординарный подход к теме каннибализма позволяет автору раскрывать сложные аспекты культурных норм и ценностей через призму табуированного явления.
Собрание «СССР: Окраина страсти» создано на основе исследований и докладов, представленных на международной конференции «Любовь, протест и идеология в советской культуре» (ноябрь 2004), организованной Университетским отделом славистики в Констанце (Германия). Авторы статей затрагивают взаимоотношения между людьми, эмблемы и сокрытые послания, стандарты и новации, которые помогают разобраться в особенностях советской культуры с точки зрения любви и интимности. Этот сборник позволяет пролить свет на словесные и визуальные аспекты, определяющие образы любви и близости в советском обществе.
В новой книге Константина Богданова исследуются различные контексты, связанные с порчей текста и ее историческими примерами. Автор раскрывает общие черты в пятнах на тетрадях, старинных манускриптах, музыкальных нотах, художественных полотнах и литературных рукописях. Через примеры и события из прошлого автор показывает, как эти правила, определяющие этические и эстетические нормы социального взаимодействия, связаны с идеологией, эмоциями и культурной метафизикой. Эта книга предлагает новый взгляд на тему "истории клякс".
В книге изучаются особенности советской культуры 1920-1950-х годов на основе представленного фактического материала. Автор анализирует, как идеология использовала "ключевые понятия" для убеждения людей и выражения художественности. Основное внимание уделяется тематическим и жанровым предпочтениям в фольклоре и народном творчестве. Книга также предоставляет ответы на вопросы о том, как сочетались в советской культуре соцреализм, эпос, сказки, патриотический пафос и колыбельные песни, а также о рационализме и вере в слово. Автор основывается на риторических, социально-психологических и институциональных основаниях, чтобы проиллюстрировать это разнообразие.
Популярные книги в жанре История
еским аспектам организации и деятельности Парижского Парламента во Франции. В работе подробно анализируется влияние Высшего суда королевства на развитие французской правовой системы, освещаются ключевые понятия, такие как институционализация власти, автономизация институтов управления и специализация по различным сферам жизни общества и государства. Автор показывает, что Парижский Парламент способствовал совершенствованию государственности и правовой культуры Франции, сделав страну одним из передовых европейских государств. Работа является первым в отечественной науке исследованием, посвященным данной теме, и представляет интерес для специалистов в области юриспруденции и истории.
Этот сборник предлагает взглянуть на период соцреализма с иной стороны, через призму работ малоизвестных художников, чье творчество отличалось от господствующих тенденций. Авторы проводят археологические исследования в различных сферах искусства, чтобы пересмотреть утверждение об исчезновении советской авангардной эстетики. Они ставят под сомнение главенствующий нарратив о соцреализме, обращая внимание на значимость аутсайдеров в формировании культурной традиции. Акцент делается на неоднозначности социалистического реализма как метода, его способности принять разнообразные эстетические влияния и внутренние противоречия.
Какое влияние на искусство и общество оказывала гендерная политика в Советском Союзе? Эти вопросы рассматривает исследование Олеси Авраменко, рассматривающее историю советского художественного андеграунда с точки зрения гендерных исследований. Автор сравнивает произведения западных и советских художников, освещая формирование параллельной культуры, ее развитие в период застоя и распад в годы перестройки. Особое внимание уделено истории советской гендерной политики и ее воздействию на искусство. Книга содержит уникальный материал - серии интервью с участниками и очевидцами художественного процесса, открывая новые грани изучения этой темы.
Натали Земон Дэвис рассказывает о трех удивительных женщинах XVII века, которые, несмотря на свои различия, были решительными, независимыми и выдающимися личностями. Гликль бас Иуда Лейб, Мари Гюйар дель Энкарнасьон и Мария Сибилла Мериан, не являлись королевскими особами, но их жизненные и творческие стратегии открывают нам совершенно новый взгляд на историю раннего модерного времени. Они нашли свои ответы на вызовы эпохи, боролись за свое место в обществе и показали, что и на периферии Европы можно добиться великих дел. Наталья Земон Дэвис в своей книге "Дамы на обочине" показывает нам, что история не только о королях и войнах, но и о сильных, умных и талантливых женщинах, чьи имена заслуживают быть увековеченными.
В книге профессора Евгения Ярового раскрывается тема утраты самобытности народов в условиях глобализации. Особое внимание уделено нациям без собственного государства, которые борются за сохранение своей культуры и традиций в условиях угрозы ассимиляции. Читатель узнает о загадках и жизни малочисленных народов, таких как баски, маори, бушмены и айны, их происхождении и современном образе жизни. Автор не только рассказывает о народах, но и пытается подарить читателю понимание их уникальности и ценности для всего человечества.
Первая книга из серии, посвященной археологии Древней Руси IX–XIV веков, основана на исследованиях массового материала вещевых древностей. Авторы провели анализ этапов развития основных сфер производства в Древней Руси, таких как земледелие, ремесла, добыча ресурсов и торговля. Книга рассматривает различные типы древнерусских поселений, начиная от городов и заканчивая сельскими поселениями. Особое внимание уделено исследованию городских дворов, как первичных социально-экономических структур древнерусских общин. В работе авторы обобщили результаты более чем столетних исследований, описав около полутора тысяч древнерусских поселений и изучив десятки тысяч артефактов повседневной жизни древних русских.
И.Н. Мышкин был выдающимся деятелем революционного движения, который отдал всю свою жизнь борьбе за свободу народа. В.И. Ленин признавал его одним из «корифеев» революционной борьбы 70-х годов и высоко ценил его деятельность. Вне зависимости от места, где находился, Мышкин всегда был на передовой борьбы за свободу и права народа. Его страстные выступления и деятельность в суде не только заставили обратить внимание на нарушения прав человека под царским режимом, но и вдохновили многих на продолжение борьбы за лучшее будущее. Мышкин был несомненно прав в своей вере, что новые поколения продолжат бороться за то, за что он столько лет сражался и жертвовал собой. Его идеалы живы и зажжут сердца надеждой на светлое будущее.
События Второй мировой войны, в частности геноцид евреев нацистской Германией, широко известны как Холокост или Шоа. Многие считают это ужасное преступление против человечества необходимым для изучения и понимания. Особенно тяжелые испытания пережили жители Советского Союза. Швеция, хоть и не была оккупирована нацистами, тоже узнает историю Холокоста благодаря этой книге, созданной по инициативе шведского правительства. Курсивом выделены указание на то, что книга создана по заказу шведского правительства и упоминание о проекте «Живая история».
Оставить отзыв
Еще несколько интересных книг
Цитата из Михаила Кузмина, отмеченная в заголовке, на первый взгляд кажется несоответствующей советской идеологии на тему интимной жизни. Она выдвигала требования к любви, определяя само чувство как нечто незначительное. В классическом соцреализме любовные сюжеты представлялись в минималистском ключе. Они играли второстепенную роль в романе или фильме, и их разнообразие оставляло желать лучшего. Страстное волнение, иррациональность, эротика - все атрибуты "нежного чувства" в советском варианте были почти отсутствующими, что порой заставляло иностранных наблюдателей сомневаться в настоящей любви в этой стране. Однако, на самом деле, советская интимная культура имела свои особенности и привносила свои собственные тонкости в столь уникальное чувство, как любовь.
При анализе фильма "Колыбельная" Дзиги Вертова неизбежно возникает мысль о неудачной попытке авангардного стиля преобладать в советском кинематографе 1930-х годов. Прекрасная символика и многочисленные похвалы Сталина создают образ развивающегося тоталитарного режима тех лет. Однако, несмотря на ясное место фильма в истории тоталитарной культуры, его значение для кино и медиа взглядов неоднозначно и сложно. В нашем анализе мы хотим рассмотреть две задачи. Во-первых, степенное соответствие использования женской темы общей тенденции в развитии визуальных медиа, особенно кинематографии 1920-30-х годов. Кроме того, мы также проведем анализ методов изображения женщин в "Колыбельной" и сравним их с стилевыми поисками других режиссеров того времени. Связь визуальности и медиа с половыми различиями будет становиться основной темой нашего исследования.
В своих работах научники, занимающиеся изучением народного творчества в 1920-1930 годах, отмечают, что привычные жанры фольклора испытывают трудности с приспособлением к радикальным социальным и культурным изменениям, происходящим в стране. Былина, сказка, духовный стих и обрядовая песня в своей традиционной форме не совпадают с новыми идеями и ценностями, которые пропагандируются в городской культуре и коллективизации. В числе жанров, которым грозит исчезновение из-за влияния этих факторов, можно отметить даже колыбельную песню. Но несмотря на все трудности, фольклор претерпевает изменения и находит свое новое место в жизни народа, сохраняя свою значимость и воздействие на культуру и идентичность людей.
Среди членов одной творческой группы в Ленинграде в конце 1940-х - начале 1950-х годов, прогулки были не просто способом провести время. Александр Арефьев, Рихард Васми, Валентин Громов, Владимир Шагин, Шолом Шварц и поэт Роальд Мандельштам, которых позже стали называть "арефьевцы" по имени лидера группы, предпочитали использовать другой термин. Они называли это "болтайкой" - бесцельным гулянием по улицам центра, например, по Коломне, где можно просто побеседовать и увидеть что-то интересное. Эти прогулки были запоминающимися и вдохновляли художников. Но у каждого участника группы был свой особый взгляд на это времяпрепровождение, и не все они согласились на эту деятельность. Но вскоре "болтайка" стала неотъемлемой частью их жизни.