Популярные книги жанра Критика в fb2, epub
В книге "Высоцкий и его песни: приподнимем занавес за краешек" Людмила Томенчук предлагает взглянуть на творчество Владимира Высоцкого через призму размышлений и вопросов. Автор исследует популярность поэта, его творческое наследие и отношение к жанру песни. В книге обсуждаются различные аспекты творчества Высоцкого, раскрывается его внутренний мир и поэтический посыл. Автор призывает читателя проникнуть в уникальный мир поэзии и музыки Высоцкого, и задает важные вопросы, которые помогут лучше понять его глубокий и многогранный талант.
"Мильон терзаний" - это критический этюд от И. А. Гончарова, в котором автор анализирует комедию "Горе от ума" Грибоедова. Гончаров сравнивает эту комедию с другими произведениями своего времени, подчеркивая ее особенную живучесть и свежесть. Он обращает внимание на то, что, несмотря на появление раньше других известных произведений, "Горе от ума" остается актуальным и живым, продолжая жить своей нетленной жизнью. Гончаров делает выводы о значимости и уникальности этой комедии в литературе и поднимает вопрос об истинном смысле и ценности этого произведения.
В книге "Песнь торжествующего плебея" автор говорит о кризисе в литературе, о жертвенном самосожжении писателя в поиске совершенства. Сборник включает рассказы о мастерстве в литературе, которые запомнились многим современным журналистам и писателям. Разговор проводится о карьерах и провалах, о редактировании и самокритике. А также книга содержит разделы о языковой политике, массовой культуре, искусстве театра и месте писателя в истории. В приложении представлена борьба с редактором и сокращенная библиография.
Вы думаете, что знаете Стивена Кинга? Да, он безусловно король ужасов, но есть и другая сторона этого писателя. Вы когда-нибудь задумывались о том, как он стал таким успешным ишедивлов и почему его произведения так популярны? Если вы хотите узнать ответы на эти вопросы, то эта книга для вас. Она расскажет вам всё, что вы хотели знать об ужасах, но боялись поинтересоваться. Кроме того, вас ждет уникальное литературное произведение, которое точно не оставит вас равнодушными. Не верите? Попробуйте прочитать и убедитесь сами!
Роман «Алмазный мой венец» вызвал горячие дискуссии среди любителей мемуаров В. П. Катаева, прекращаясь до сих пор. В данном издании представлен первый подробный научный комментарий к этому «роману с ключом». Авторы комментария стремятся разъяснить все спорные моменты романа, проливая свет на непонятные сюжеты. Они тщательно изучают литературную и бытовую обстановку времени событий и раскрывают все хитросплетения сюжета, прибегая к архивным источникам. Авторы комментария - Олег Лекманов, Мария Рейкина, при участии Леонида Видгофа.
Аннотация:
Отрывок из книги "Своя комната" представляет собой размышления автора о женщинах и литературе. Автор рассматривает различные аспекты этой темы и пытается найти связь между ними. Основная идея отрывка заключается в том, что для женщины, которая хочет писать книги, необходимы деньги и своя комната. Однако, автор признает, что этот вопрос не отвечает на вопрос об истинной сути женщин и литературы. Приводя свои мысли, пристрастия и заблуждения, автор показывает, что эти идеи имеют отношение и к женщинам, и к литературе, и призывает к осознанию того, что истина в подобных вопросах не всегда достижима.
Книга "«Игра началась!»" представляет собой новое аннотированное издание «Шерлока Холмса», рассказывающее о том, что несмотря на прошедшие сто двадцать пять лет со дня первой публикации рассказов о Холмсе, их непреходящее очарование продолжает восхищать и удивлять читателей. В отрывке автор исследует различные теории, объясняющие эту привлекательность, такие как сюжетная хитрость, жажда приключений, тоска по прошлому, психологический аспект и авторская мастерство. Автор также рассказывает о том, как Артур Конан Дойл сам относился к своему творчеству о Холмсе, выражая свои сомнения и даже пытаясь убить главного героя. Отрывок начинается со знаком прямой речи Холмса, который критикует литературные работы своего напарника доктора Ватсона.
Книга Айн Рэнд "Искусство беллетристики" - это интересный курс, который писательница провела в своей гостиной в 1958 году. В это время Рэнд была знаменита и на пике своей творческой деятельности. Она рассказывала двум типам слушателей: молодым писателям, жаждущим познать тайны ремесла, и читателям, которые хотели глубже понимать "писательскую кухню" и наслаждаться чтением еще больше. Эта книга адресована именно таким людям. Она содержит основы беллетристики, которые изложены доступно и живо. Каждый, кто интересуется литературой или считает себя опытным читателем, найдет в этой книге много полезной информации о вдохновении, роли воображения, формировании авторского стиля и создании художественных произведений.
Однако, несмотря на то, что эта книга в первую очередь посвящена литературе, она также тесно связана с философскими работами Айн Рэнд и раскрывает ее основные идеи о важности рационального мышления в жизни и творчестве.
"Как делать стихи" - это книга, которая стремится разоблачить старую поэтику и предложить новый подход к писательству. Автор, через свои рассуждения и примеры, пытается показать, что старая поэзия не соответствует требованиям современного искусства и нуждается в обновлении. Он раскрывает внутренние механизмы поэтического творчества и объясняет, как писать стихи с использованием новых принципов и подходов. Книга содержит обсуждение критической обывательщины и ее влияния на восприятие старой поэзии, а также рассматривает вопросы романсово-критической традиции. Автор призывает молодых писателей отказаться от древних поэтических методов и стремиться к созданию современной поэзии, основанной на новых идеях и взглядах. Книга также обращается к аудитории, которая жаждет новой поэтической теории и учебников, и ставит перед собой задачу предложить новые правила и принципы поэтики. В целом, книга направлена на молодых писателей, которые стремятся разнообразить и обновить поэтическое искусство в современном обществе.
Александр Генис считает своими городами Ригу, где он вырос, и Нью-Йорк, где он уже долгое время проживает и занимается своими делами - пишет для газеты "Новый американец", работает на "Радио Свобода" и превратил свой кабинет в своеобразный источник вдохновения. В своих книгах, таких как "Довлатов и окрестности" и "Колобок", Генис смешивает различные аспекты жизни, включая прошлое и настоящее, Восток и Запад, литературу и искусство. Он поднимает нон-фикшн до нового уровня, делая его простым и доступным для всех. В книге "Уроки чтения" Генис с юмором и страстью демонстрирует, как получать удовольствие от чтения. Все 35 уроков литературного гедонизма являются яркими, захватывающими и очень полезными. Закончив эту "школу чтения", каждый сможет наслаждаться литературой и испытывать ежедневное счастье, которое не требует особых затрат или усилий.
Фредерик Бегбедер распространяется о важности бумажных книг и оспаривает популярность электронных книг. Он составил список книг прошлого века, которые, по его убеждению, должен прочитать каждый, но исключительно на бумаге. В этом списке представлены различные жанры литературы, выбор автора вызывает споры в некоторых случаях, но в других не вызывает сомнений. Это список для образованного и зрелого читателя, отданного любителя книг. Он показывает, что именно бумажные книги содержат в себе особую ценность, которую нельзя переоценить.
"Скрипач не нужен" - новая книга известного писателя и литературного критика Павла Басинского, в которой он представляет собрание литературных портретов. От Пушкина и Тургенева до Прилепина и Гришковца, Басинский ведет нас в увлекательное путешествие по миру литературы. Он задает нам интригующие вопросы: почему не встретились два великих современника – Толстой и Достоевский? Что объединяет "Миф о Сизифе" Камю и поэму "Человек" Горького? И почему бабочка из рассказа Шаламова задает настолько страшные вопросы, даже страшнее, чем знаменитая бабочка Брэдбери? В книге мы также узнаем о трагической судьбе поэта Бориса Рыжего, о тайне успеха Бориса Акунина и о том, почему последние романы Виктора Пелевина не обязательно нужно дочитывать до конца. Эта книга будет настоящим открытием истинных ценностей литературы.
У вас перед глазами собрание эссе, за которым знаменита Сьюзен Сонтаг. Эти эссе установили ее статус пионерки, кто первым решился поднять вопрос о границах между "высокой" и "низкой" культурой. Некоторые из них, такие как "Заметки о кэмпе" и "О стиле", сыграли важную роль в формировании критического мышления ХХ века. Книга "Против интерпретации", впервые опубликованная в 1966 году, продолжает оставаться грандиозным примером изучения культурной территории прошлого века. Также она может стать отличным источником вдохновения для исследователей и историков.
Книга "На смерть Гоголя" рассказывает о значимости и потере великого русского писателя и художника Николая Гоголя. Отрывок начинается с грустной и тяжелой констатации отсутствия Гоголя, исчезновения его надежд и будущего литературы. Автор отмечает, что Гоголь не завершил свое великое поэтическое творение "Мертвые души" и покинул нас, оставив недоделанное. Жизнь Гоголя как художника была наполнена важным и строгим смыслом, он принимал свой великий талант как долг, который он был обязан нести всю свою жизнь. Автор также подчеркивает, что произведения Гоголя, недооцененные некоторыми и воспринимаемые лишь смешными другими, на самом деле являются строгими, чистыми и важными.
Книга представляет собой сборник эссе, которые однажды вызвали огромное волнение и споры в английском обществе. И даже сегодня, несмотря на время, прошедшее с их написания, эти эссе по-прежнему остаются актуальными и проникновенными. Ведь они касаются разнообразных тем, от политики до литературы, от социальных проблем до эстетики. Они так свежи и ярки, благодаря уникальному стилю автора, который способен сделать даже абстрактные темы оригинальными, глубокими и смело вызывающими чувства текстами. С этой книгой вы отправитесь в увлекательное и проникновенное путешествие в мир слов и идей.
В книге Юрия Воробьевского исследуется тема мистических явлений в жизни и творчестве Михаила Булгакова. Автор утверждает, что демонический мир вступает в прямой контакт с талантливым человеком и дарует ему свои способности. Эти явления описываются в психиатрии как автописьмо или синдром Кандинского-Клерамбо, а в православии их называют одержимостью. Проходя через это, Булгаков, по словам автора, и сам стал обладателем мистических сил. Такие явления можно наблюдать и в других знаменитых произведениях искусства, которые прославляют зло и создают демонические культы. Воробьевский рассматривает роль мистики в жизни и творчестве писателя и пытается раскрыть связь между его произведениями и его собственным опытом.